Este artículo, publicado por la Feria de Arte Contemporáneo de Madrid, deja en evidencia la necesidad de integrar las artes y la cultura en el proceso de aprendizaje.
La Unesco señala que el dominio de la cultura y las artes es fundamental para el desarrollo de las personas. Por este mismo motivo, incentiva a diseñar programas educativos que incorporen estas ramas del conocimiento.
¿Cuáles son los beneficios de educar en el arte y la cultura?
– Propicia el pensamiento alternativo y la búsqueda de soluciones creativas a los problemas.
– Favorece cualidades como la tolerancia y la sensibilidad.
-Ayuda a que se aprecie la diversidad y se abra un diálogo intercultural, además de desarrollar otras habilidades intelectuales y creativas del individuo.
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La cultura no necesita muchos recursos para que se desarrolle, pues crecerá donde haya individuos. Pero lo que sí es necesario es “educar” en la importancia y puesta en valor que la cultura tiene, porque sin esta labor educativa se produce un destrozo del pasado, una depreciación del acervo creado durante siglos y una pérdida de los referentes inmediatos que dotan de sentido a nuestras propia sociedad contemporánea.
Dar cabida al arte y la cultura en las aulas es canalizar un conocimiento colectivo labrado a lo largo de los siglos y que constituye el mejor vestigio de nuestra identidad como individuos pertenecientes a un contexto particular.
La naturaleza impredecible de la creación artística ayuda a desarrollar el pensamiento crítico y a generar vías alternativas de raciocinio.
No existe una forma única de inteligencia, y es evidente que la integración del arte y la cultura en el proceso de aprendizaje es necesaria.
Esperemos que esta paulatina toma de conciencia se traduzca en la incorporación de nuevas herramientas y recursos educativos desde la infancia. Solo es posible amar y entender aquello que se conoce.