«SEÑAL» es un nuevo proyecto de encuentros creado por Fundación Antenna. Estas instancias se realizan una vez al mes en distintos lugares de arte y creación (tales como talleres de artistas, museos y centros culturales), generando un espacio de conversación y entretenimiento en donde las personas podrán conocer a los artistas, sus obras y disfrutar de música en vivo.
Nuestro primer encuentro se realizó en el mes de abril, en la ex-fábrica Caffarena, un lugar que hoy reúne a más de 10 artistas y creativos.
Para conocer un poco más sobre la historia de este lugar: la fábrica, fundada en 1920, fue donde Blas Caffarena Chiozza instaló sus primeras tres máquinas textiles, iniciando la fabricación de medias de seda natural de la reconocida marca y empresa Caffarena. A partir de este hecho y gracias a otras activaciones comerciales en los alrededores, el Barrio Yungay se consolidó rápidamente como un pequeño polo industrial. Con el pasar de los años y las transformaciones de la ciudad, Yungay dejó de lado su carácter «industrial», algo que llevó a la empresa Caffarena a moverse de este barrio el año 2005.
De este modo y liderado por la artista visual Beatrice di Girolamo, en 2015 nace el Taller Caffarena, con la idea de transformar esta antigua fábrica en un espacio que impulsara el trabajo artístico, creativo y colaborativo. Al inicio, se sumaron al proyecto diversos artistas como Sebastián Maquieira, Tan Vargas, Cristián Silva-Avaria y los hermanos Ducci, entre otros. Con el tiempo, reconocidos creativos y agentes culturales han pasado por el Taller, algunos momentáneamente y otros prolongando su estancia hasta la actualidad.
Hoy, el Taller Caffarena es ocupado por Beatrice di Girolamo, Norton Maza, Sebastián “Coco” Palma, Cristián Velasco, Tania González, Klaudia Kemper, Cristián Silva-Avaria, María Claro, Sebastián Maquieira y Jessica Briceño Cisneros, quien comparte taller con Francisca Correa, Francisca Chacón y David Nahmias. Además, Carlos Javier Núñez tiene dos proyectos en este espacio: Calímaco Galería y Aura Enmarcaciones.
Además, Carlos Javier Núñez tiene dos proyectos dentro de Caffarena; Calímaco Galería y Aura Enmarcaciones.
Durante el encuentro SEÑAL se hizo un recorrido por cada taller de los artistas, quienes explicaron su obra y respondieron las dudas o comentarios del público. Aquí va un breve resumen de cada uno:
Beatrice di Girolamo
Beatrice di Girolamo (Santiago de Chile, 1969) es una artista visual cuya obra la realiza a través de madera recuperada. En sus esculturas e instalaciones predominan la geometría y el color, y las personas que participaron en el encuentro no solo vieron estas obras, sino que también recorrieron todo el taller de la artista que alberga sus máquinas, maderas y futuros proyectos.
Este taller es uno de los más grandes dentro de la ex fábrica Caffarena ya que cuenta con dos pisos y un subterráneo, necesario para que la artista pueda crear sus obras de gran tamaño.
Jessica Briceño Cisneros
La artista visual Jessica Briceño Cisneros (Caracas, 1988) crea obras relacionadas a la arquitectura, la naturaleza y el diseño industrial. Sus obras rodean temas como la conexión con el agua, el equilibrio/desequilibrio y la poesía. También ahonda en el sentido de la pertenencia y Latinoamérica.
Su taller lo comparte con los artistas Francisca Correa, Francisca Chacón y David Nahmias, cuyas obras se centran en la existencia humana, los fenómenos físicos y la creación de obras de gran tamaño, que pudieron apreciar las personas que participaron en el evento.
Sebastián “Coco” Palma
Sebastián o también conocido como Coco Palma (ciudad, año) es un artista visual gráfico cuyo trabajo se enfoca en los grabados y la serigrafía en colaboración con diversos artistas y también con una línea gráfica personal.
Su taller contempla una variedad enorme de sus grabados y la maquinaria que utiliza para realizarlos, ambos apreciados por el público.
Cristián Velasco
El artista visual y comunicador social Cristián Velasco (Santiago de Chile, 1971) se dedica al estudio de las personas y su comportamiento en la sociedad, se dedica a analizar aspectos cotidianos de la vida diaria y lo plasma en diferentes formatos de arte como la pintura, el video, lo textil, instalaciones e incluso el performance.
La mayoría de sus obras estuvieron presentes en su taller durante el evento, por lo que las personas apreciaron diferentes formatos de arte.
Tania González
Tania González (Santiago de Chile, 1984) es una artista visual y taxidermista, se dedica a investigar acerca de diferentes áreas opuestas como la ciencia y la magia a través del arte. Sigue una línea enfocada en la lucha feminista, la persecución de mujeres acusadas de brujas y todo lo que tenga que ver con información ancestral.
En el taller presentó diversas obras como pinturas y esculturas basadas en animales disecados por ella misma, dando una explicación de cómo y por qué lo hizo.
Klaudia Kemper
La artista visual Klaudia Kemper (Río de Janeiro, 1966) llegó a Chile el año 1976. Sus obras van desde la pintura y las instalaciones, hasta la parte más audiovisual como videos, documentales y animaciones. Sus principales líneas de trabajo son lo femenino, el cuerpo humano, la identidad, la naturaleza y su biografía.
Su taller, un espacio bastante amplio, estaba repleto de sus pinturas con las temáticas mencionadas anteriormente.
Cristián Silva-Avaria
Cristián Silva-Avaria (Santiago de Chile, 1975) es un artista visual que se centra en el análisis del espacio público, la arquitectura y la naturaleza a través de diferentes formatos y técnicas artísticas.
Las personas pudieron apreciar su colección de imágenes y pinturas realizadas por él en su taller.
María Claro
La artista visual interdisciplinaria María Claro (Santiago de Chile, 1979) hace un cruce entre el arte y el estudio de la psicología energética y el chamanismo. La transformación es un aspecto que predomina en sus obras, plasmado en diferentes formatos como pinturas, esculturas, dibujos y performance.
En su taller las personas pudieron apreciar sus obras, pero también sus implementos relacionados a rituales emocionales para conectar con sabiduría antigua, integrar los opuestos y la interconectividad de todo.
Sebastián Maquieira
Sebastián Maquieira (Santiago de Chile, 1978) es un artista visual reconocido como un recolector de objetos. Sus trabajos se centran en el uso de objetos cotidianos que son sacados de su contexto regular para crear obras que se repiten o sobreponen y alterar su significado y la concepción que se tiene de ellos.